Cette exposition présente les peintures récentes de František Janula, le plus grand peintre tchèque de sa génération. Son œuvre ne s’est jamais figée au cours des décennies de sa création. Bien au contraire, elle a toujours été et elle reste en mouvement. Elle se dépasse sans cesse. 

Les sculptures, également en mouvement, du jeune Mathias Souverbie, à la fois ludiques et pleines de poésie, accompagneront les toiles du maître.
Elles interagissent avec les éléments et se jouent de la gravité, au sens propre comme au figuré. Souverbie fait vivre l'objet ; il rend fluides les principes de l'art figé. Il ose des matériaux simples et les transforme par l'inspiration.

František Janula - né en 1932 en Tchécoslovaquie. 1950 - 1955 Ecole supérieure des Arts décoratifs à Prague. 1967 - 1968  Ecole supérieure de beaux-arts à Paris. Il vit et travaille à Paris. L'œuvre de Janula est particulièrement remarquable.

Entamée en Tchécoslovaquie il y a plus de quarante ans et poursuivie à Paris depuis le printemps de Prague, cette œuvre émaillée de recherches les plus variées a pourtant évolué dans son ensemble, en toute logique et en parfaite harmonie. Ce qui nous alerte, ce sont les ravages que représentent ses tableaux, les mouvements dans la nuit qui sont en contraste avec le jour, le calme du monde éveillé. Si on allume la lumière, tout est fini. Si on l’éteint, tout commence.

Mathias Souverbie - A ce jour, une sculpture est très souvent posée sur un meuble, sujette aux poussières du temps. Mathias Souverbie a voulu rompre le non mouvement en proposant un objet doté d’autres caractéristiques et possédant une vie intrinsèque.

Son objectif est de créer un lien physique, confortant le simple regard, qui susciterait une émotion, pourvu que celle-ci soit changeante à l’instar de nos vies toujours en mouvement… sans oublier le passage par l’équilibre immobile. Son support de prédilection est l’air, cette masse formidablement dense et pourtant transparente. En omme, il tente de sublimer la mécanique des fluides.

Jean Orizet a précisément défini l’œuvre de František Janula quand il écrit: "Ce qui caractérise une ‘œuvre ouverte’ selon la formule d’Umberto Eco, est le fait que chaque élément de cette œuvre, tout en gardant son caractère spécifique, se développe selon une cohérence interne et une idée directrice. Tel est le cas de l’œuvre plastique de Janula dont j’observe, depuis des décennies, l’accomplissement. Ses créations récentes – peintures, gouaches, collages – du petit au grand format, sont toutes les histoires vertigineuses d’un songe éveillé qui est le moteur même de Janula. Oui, il existe une manière, une syntaxe, une palette Janula, mais elles sont sans cesse en mouvement. Quand je regarde une toile des années 80 et un collage récent, je vois toujours un Janula, mais sous un de ses multiples visages. On dirait que la reconnaissance et la notoriété retrouvées dans son pays d’origine ont donné à l’artiste encore plus de maîtrise, s’il se peut, dans son art protéiforme. […] Quand on établira, un jour, le catalogue raisonné des œuvres de Janula, on se rendra compte à quel point l’artiste est passé maître dans l’art de ces ‘cohérences aventureuses’ chères à Roger Caillois, qui sont l’élément constitutif d’une aventure créatrice sans équivalent."